Eigentlich sind spezielle Objektive wie Anamorphoten etwas, was man nicht mit animierten Filmen in Verbindung bringt. Pixar aber zum Beispiel nutzte in neuesten Teil von Toy Story zum virtuellen "Dreh" diverse virtuelle Simulationen echter Objektive und Kameras.
Das ergibt einen Look, der vielleicht nur Zuschauern vom Fach wie Kameramännern auffällt, aber trotzdem einen bestimmten Look erzeugt, der die Zuschauer unbewußt an echte Filme und großes Kino erinnert. So ist Toy Story 4 der erste Teil, der in 2.39:1 Cinemascope Format produziert wurde.
So nutzt Pixar zum Beispiel einen virtuellen Split Focus Diopter, um in einer bestimmten Szene gleichzeitig auf zwei Objekte in unterschiedlichen Tiefenebenen zu fokussieren sowie Cooke Anamorphoten, um eine geringe Schärfentiefe und typische Artefakte zu nutzen.
Warum und wie Pixar seine virtuellen Objektive einsetzt, erklärt der Nerdwriter Evan Puschak sehr schön in seinem neuesten Clip.
// Top-News auf einen Blick:
- ByteDance Vidi2 produziert selbstständig fertige Videos aus Rohmaterial
- Blackmagic DaVinci Resolve 20.3 bringt Support für 32K-Workflows und mehr
- Bis zu 1.000 Euro sparen: Cashbacks auf Kameras von Sony, Nikon, Canon und Panasonic
- Sony und slashCam verlosen eine FX2 Cinema Line Kamera
- DJI Neo 2: Verbesserte Mini-Drohne für Solo-Creator und Einsteiger
- Blackmagic PYXIS 12K - Sensor-Test - Rolling Shutter und Dynamik
Und schon in "Inside Out" (2105)verwendete Pixar für ganz spezielle Looks simulierte ARRI/Zeiss Ultra Primes und Cooke S4 Objektive und auch in manchen Szenen eine virtuelle Kamera, die manuell geführt wurde. Ähnlich ging auch Disney beim Remake vom "König der Löwen" vor, wo der DoP Caleb Deschanel über ein VR-Interface das Geschehen quasi so filmte, als wäre echte Kameratechnik im Einsatz - samt Steadicam-, Dolly Operatoren, Drohnenpilot (für Flugaufnahmen) und Focus-Puller.
